レモントフの名前を述べるとき、彼の頭の中ですぐに彼の写真をポップアップ。これはMikhail Yurievichが主に詩に関連しているという事実に起因しています。なぜなら、この顔は最もよく知られているからです。
Lermontovは言葉の芸術家であったという事実に加えて、彼はまたキャンバスの詩人でした。これは、叙情的なヒーローの状態をシートだけでなく写真にも巧みに伝えることができることを意味します。彼のイメージは生き生きとし、感情や感情を伝えます。私たちはMikhail Yuryevichをアーティストとして知り、彼の2つのhypostases - 画家と詩人のつながりを描きます。また、レモントフ自身が他の人の音楽や絵に描かれていることも考慮する。
Lermontov家の友人の多くの回顧録では、ほとんど何も描かれていないMishaは常に記述されています。未知のアーティストの子供の肖像画でさえ、彼は彼の手にチョークで描かれている。
Lermontovが訓練されたかどうかは確認されていないモスクワ大学の貴重な寄宿学校で彼が滞在している間に、彼は有名な芸術家であるA.ソロニツキーのレッスンを受けていることが知られています。その後、M. Yu。Lermontovは、先生が主張したように、すべてが現実にできるだけ自然で近いべきであるとの意見になった。これは後にレモントフの絵画やグラフィックだけでなく、詩でもありました。
寄宿舎の終了後、将来の古典は絵画のクラスをあきらめない。サンクトペテルブルグでは、彼はPeter Zabolotskyのリーダーシップの下で勉強を続けています。
他者だけでなく、教師もレモントフの絵は注目に値する。彼が詩を書いていなかったら、彼は芸術家として有名になったでしょう。人生はまったく違っていた可能性があります。
絵画レモントフは、少量。しかし、これは詩人のこの役割について一般的な意見を述べるのに十分です。遺産の中には、油絵、水彩画、個々の絵画、スケッチ、さらには似顔絵があります。
これはすべての作業ではないと推測できますが、Lermontovにあった。そのようなスキルを達成するためには、それが十分ではないためにのみであれば、それはMikhail Yurievichにあった。彼の作品の多くは流通していたか失われていた。
文学はレモントフの芸術家に関するものですいくつかの表面音符に限られています。 B. MosolovとN. Wrangelは、彼の絵を描く人物の一般的な考え方を述べている。しかし、これらのエッセイは、科学的で専門的な分析とは無関係であり、詩的な作品と並行して描かれます。
それはスケッチと写本でアルバムに注目する価値がある我々はレールモントフのスケジュールを見つける作品。アートワークは、記録上の解説であるか、または録音自体は、このように、いわゆるシンクレティズム2つの分野間の不可分のリンクを作成し、画像を説明するのに役立ちます。
ペインティングレモントフには特別な存在があります自然主義的なこれにはいくつかの理由があります。第1に、レモントフはイメージの記念碑からの出発がすでに存在していた時代に属していたが、変容を求めるモダニズムはまだ勢いを増していない。
第二に、レモントフのイメージで現実に最初の教師A. Solonitskyはまた、正確なマッピングだけで信頼性を見つけることができたので慣れました。つまり、作者が比較して見えるように風景を描くことはできません。それをそのまま提出する必要があり、それぞれ自分自身がすでに気持ちや団結を拾います。
第三に、レモントフの同時代は、彼はスケッチや図面だけを持っていない、モデルなしで、ささいなことを描写することを可能にした驚異的な、ほとんどの写真のメモリを持っていました。
しかし、正確なマッピングのためのすべての欲求と、これは絵で彼のスタイルを開発することからレルモントフを停止しませんでした。
最初の教師Lermontovは水彩画家だったので、作家自身が水彩画を描くことに夢中だったことは驚くことではありません。
完成したような彼の水彩画油は、彼の作品で何が起こっているのグラフィック表現です。だから、北コーカサスに滞在して、彼は白人の風景と人生の印象の下で1つの詩を書かなかった。しかし、あなたが最初に書かれた日付、詩や絵を見ないかどうかを確かめるのは難しいです。これらの芸術作品のどれがよりうまく判明したのかをはっきりと言うことも難しいです。
それをもたらした伝説の詩詩人の名声と人気は、プーシキンの悲劇的な死に捧げられています。それは致命的な役割を果たした。一方で、彼は自宅を離れ、コーカサスで彼の判決を下すことを余儀なくされた。一方、レモントフのクリエイティブな作品のペインティングは、新しいインスピレーションを得ました。
作品には新しい動機、北コーカサスとその曲が登場しました。曲の下では、ネイティブのテーマや習慣を意味する必要があります。
詩に加えて、詩人の滞在期間レモントフの絵が描かれている。コーカサスは最初ロマンチックな土地として現れます。岩はもはや恐怖を刺激することはありません - 彼らは偉大さと驚き、自然は寛大な美しさを共有します。レモントフはコーカサスでロマン主義を発見した最初の人物である。
コーカサスのイメージを持つM. Yu。Lermontovの絵画は、水彩画に限られていません。最も有名な絵画の1つは、1837〜1838年に書かれた「クロス・パス」です。
レモントフ自身はこの地域を「すばらしい世界」と呼びました。人々は自由なワシと比較して。居住者とその地域のイメージが哀れなのは不思議ではありません。しかし、絵のほとんどは、詩人には驚異的だったので、記憶から書かれています。しかし、これはレモントフの絵画を損なうものではありません。絵は非常に現実的です。
面白いのは、原稿、寄付の碑文の近く、異なる家族のアルバムで。それは、それが大きなキャンバスで表されているような光の中で、レモントフの絵を表すものではありません。ホイップアップされるだけでなく、1つの色で実行されます。そのような絵は、彼女や彼女が描いたものへのレモントフの態度を伝える。つまり、彼は、最も記憶に残っている特徴を正確に通過し、明らかであった。
別の詩作の作業の間に作られたので、多くのそのような図面があります。
最も初期のグラフィックスケッチは、私たちが今日知られています - これらはPsalterのスケッチです。実際、それはむしろ面白い事実であり、芸術作品ではありません。それらの上には、ペンの完璧さも、特別なテーマもありません。
レモントフの子供の絵は永遠に失われました。彼らの存在については、私たちは現代の伝記や書簡からしか学ばない。
ワックスパターンに関する情報もありますクレヨン。彼は描くだけではなく、溶かしたワックスの立体写真を撮った。それらの言及はいくつかの手紙にありますが、絵画の検索は成功しませんでした。
ブラシに起因する図面の1つレールモントフが、実際に彼が属していない - 「ヘルメットに戦士の頭」です。主な引数、偽作者の賛成で証言 - 、絵画レールモントフの残りの部分を持っているものを書くません。
2番目の写真は「ストーム・オン・ザ・シー」です。 以前の作品がその時の詩人よりも優れた才能をもっていたならば、嵐は不確実で騒がしい手によって描かれます。この時期のレルモントフは手書きを発見して、はるかに良くなった。
「2人の司祭」は、M。Yu。Lermontov-Gagarinの親しい友人によって書かれた絵です。これは、塗料の構成、選択および適用の特徴的特徴によって証明される。
これらの絵画に加えて、こうした「壷と墓石」、「馬に乗ってコサックを撮影、」「農民の頭の中に内在するレールモントフの作品に絵、」、「白人」と他のいくつかを持っていませんでした。
表示されているように、曖昧でない答えを与えるレモントフの絵画作品は難しい。この2つの種類の芸術がお互いをうまく補完することを確かめることができます。写真と詩に応じて、彼らはお互いにイラストとしての役割を果たしました。したがって、この詩 "コーカサス"は、間違いなくこの地域のロマンチックで魅力的な風景に触発されました。そして、絵に詩が表示されました。
レモントフの絵画作品は磨耗している説明と説明。そのほとんどは、肖像画や風景に関係しています。歌詞の主人公のキャラクター、気分、特徴を伝えたいと思っている人は、キャラクターの知覚の彼のバージョンを主張するようです。
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