マイケル・パークス - 魔法の最も明るい代表アート界のリアリズム。パークスの作品で最も珍しいのは、形而上学的なイメージと霊的要素を現実に結び付ける能力です。彼の作品は、東洋の哲学と古代の神話に頼って解読される神秘的な雰囲気に包まれています。
パークスのすばらしい世界法律、および時空は、彼ら自身の不動のコミュニケーションにあります。アーティストの夢の世界について話をするのは非常に魅力的です。彼の作品の自由と寛容さは、私たちの夢と期待をすべて超えているからです。
マイケル・パークス自身は、私たち自身の世界だけを知るように教えられたと言いますが、これは他の宇宙に入るべきではありません。
このアーティストは1944年にサイクストン市で生まれました(ミズーリ州、米国)。カンザス大学で絵画と絵画を学んだ後、4年間はケント州立大学(オハイオ)、フロリダの大学で美術教師として働いていました。しかし、彼の主な目標はアートに取り組むことでした。
26歳で、彼は、十分な技術的スキル。そしてその瞬間、Michael Parkesは彼の人生を完全に変えた決定を下した。彼は真の芸術家になるために実現した、彼は世界を見なければならない。 1970年に、マスターと彼の妻は新しい霊性を求めてヨーロッパとアジアを巡って長い旅を続けました。将来、東西の哲学と秘教の教えは、アーティストの作品に大きな影響を与えます。いくつかの賢さから借用され、自分の想像力の形で具体化された彼のイメージは、理解可能であり、視聴者がアクセス可能である。
1975年、妻の娘が誕生した後我々はヨーロッパに戻り、地中海沿岸の小さな村で、スペインに定住しました。この日の命があり習得します。当初、パークスは彼の教師の間で循環させた抽象表現のスタイルで働いていた場合や、長い旅の後、彼は完全に彼の人生に彼の内面世界に登場するすべての画像を持って聞かせている彼独自のスタイルで働き始めました。
マイケル・パークス、その絵画は浸すことができる観客は高い意識の瞑想的な状態に、魔法のリアリズムと呼ばれる絵画の新しい傾向の作成者になった。その明るい世界では、調和を生むために必要な発明されたモンスターさえも、美しく夢のようです。パークスのすべての作品は静けさと静けさに浸透しています。
マスターの仕事の別の場所が占有している石のリソグラフィー、彼女は80年代にマイケルに関与し始めた。プロセスが非常に危険で、仕事を台無しにする大きなチャンスがあるため、現代のマスターはこの種の創造性を実践していません。しかし、この努力の中のParkesは、結果が費やされた労力よりもはるかに大きいので、喜びを感じます。
マイケル・パークスは個人的なスイス、シカゴ、フランクフルトでの展覧会。また、彼の作品は、パリ、アムステルダム、ニューヨーク、ロサンゼルスなどの米国の都市でも有名なギャラリーで実演されました。
2007年には、現実主義者のパークスは由緒あるゲストになったオランダとデンマークで開催された国際展「金星と女性の直感」の芸術家。同年、有能なアーティストの作品は、現代のバレエScorpius Dance Theatreの基盤となりました。師匠の芸術は振り付けのプロダクションやキャラクターで復活しました。マイケルは否定できない評判と否定できない才能を持っています。彼はユニークなスタイルの創始者になったばかりでなく、世界芸術の歴史の中で特別な場所を占めていました
知られている芸術評論家John Russell Taylorロンドンタイムズ紙やニューヨークタイムズ紙と協力して、パークスの作品と他のアーティストの最も明るい作品を比較しても、その違いがすぐに目立つと語った。彼の技法はより絵画的で、想像力は物語には制限がありません。明るい代表者がマグリットとダリである20世紀の超現実的な絵について語ると、常に不安感とストレスが感じられます。最初は、これはパークスの創作に内在していました。しかし、彼の仕事では平和と静寂のために努力し、最近の仕事ではこれを達成することができたことはいつも明白でした。
今日、マイケル・パークスはトップ・マスターとみなされています幻想的なリソグラフィや絵画だけでなく、マジックリアリズムの中で最も有名な代表。彼の妻で、彼は公開していて、その作成を促進する出版社スワンキング・インターナショナルを設立しました。マスターの作品は非常に人気があり、簡単に個人コレクターの手に落ちます。
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